奧爾夫音樂心得體會
當(dāng)我們積累了新的體會時,馬上將其記錄下來,這么做能夠提升我們的書面表達(dá)能力。那么你知道心得體會如何寫嗎?下面是小編精心整理的奧爾夫音樂心得體會,歡迎閱讀與收藏。
奧爾夫音樂心得體會1
暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn),這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn),從事音樂教育工作兩年來,自認(rèn)為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺,不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課,到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名.感覺自己已漸漸步入正軌了,初步了解音樂課的模式.然而,這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后,卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠(yuǎn)不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺,學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課,這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊,不利于學(xué)生興趣的激發(fā),禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。
奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀(jì)流傳甚廣,對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架,但很多音樂教師認(rèn)識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課,以至于一講到音樂理論的東西,學(xué)生就會感覺音樂課沒有趣味,老師講得沒勁,學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后,讓我從中感受了許多新鮮的東西,從而開始思考自己的教學(xué)方法。
一、聲勢
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌,然而除嗓子外,人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器,不但如此,還有高低音的區(qū)別。如,捻指可以是高音,因為聲音集中,響亮;跺腳可以是低音,聲音厚實,還有拍手拍腿等,奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢加進(jìn)來,沒有太多的技巧,或理論性的東西,確給教學(xué)增添了許多色彩,學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到,并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中,聲勢用得非常多,如:節(jié)奏訓(xùn)練,用聲勢伴奏——做固定音型,為奏樂的準(zhǔn)備,為學(xué)習(xí)曲式結(jié)構(gòu)的練習(xí)。聲勢的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊,基礎(chǔ)。當(dāng)教師開始用聲勢引導(dǎo)學(xué)生時,那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練,無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化,轉(zhuǎn)為實際操作,這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。
二、即興創(chuàng)編
奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學(xué)生自主參加音樂活動,而不是一味地觀看或聽。通過學(xué)生自由的,自主的設(shè)計音樂活動才能真正體驗、感受音樂,才會從中有效地達(dá)到音樂的教學(xué)目的。如在探索聲音課堂上,安吉麗婭老師風(fēng)趣的表演了一段聲音戲劇,讓我們開懷大笑了一陣,但是我們從中很快知道了聲音的魅力,接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下,每人心中想一個聲音,如嗡嗡,喵喵,哎呀,哦,啊等等,但是聲音不能與別人相同,而安吉麗婭則當(dāng)起了樂手,每拍一個人的頭時,就會發(fā)出一個聲響,連續(xù)的按節(jié)奏拍的話,就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試,老師說光只有聲音不行,還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組,自己分工,一些人做聲響,一些人表演。展示時,每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精,嫦娥玉兔,臘筆小星都搬上了舞臺,用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中,老師并沒有告訴我們應(yīng)該如用聲音,這個聲音應(yīng)該表現(xiàn)什么,如何適當(dāng)?shù)募尤肼曇,全是學(xué)生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
三、打擊樂器
奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點,因為它強調(diào)了節(jié)奏,所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類,木質(zhì)類,金屬類,散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制,一般與身勢對等的是跺腳——皮革;拍腿——金屬或木質(zhì);拍手——木質(zhì)或散響類;捻指——散響類或金屬類,構(gòu)成四個基本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中,李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致,前一曲突出了喜慶,熱鬧,所以盡量將鼓和鑼來烘托氣氛,而在第二曲中則把原曲改成了回旋曲式,加入了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲,A+B+A+C+A+D+A,而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來,同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然,這些對于小孩子來說會有點難,但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活,形式多樣。
當(dāng)然,奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收,有些東西運用起來很困難,就像打擊樂器,如多學(xué)?紤]到經(jīng)費問題,不能提供相應(yīng)的條件,但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒,從而更好的發(fā)展中國的音樂教育。
奧爾夫音樂心得體會2
懷著激動地心情來到了北京,開始了五天的奧爾夫音樂教師的培訓(xùn)。這讓我又想起高三時,為了考大學(xué)而選擇獨自外出學(xué)習(xí)的那半年,雖然最終填報志愿時選擇留在了生我養(yǎng)我的地方,但是在那半年里,我成熟了許多,見識了許多,更加懂得了親情的無價。只有自己變得強大了,才能打破“人在屋檐下,不得不低頭”這句話,不好聽卻很現(xiàn)實。
“忠孝安邦,禮樂治國”是儒家所推崇的思想,六藝中“禮、樂、射、御、書、數(shù)”樂則是指音樂,由此可以看出古人對音樂的推崇。而現(xiàn)在教育政策越來越重視孩子們綜合素質(zhì)的發(fā)展,小升初藝術(shù)特長生的實施,讓我對音樂教學(xué)的道路,看到了一道曙光。來學(xué)習(xí)來充電是正確的選擇。
再來說說這次的學(xué)習(xí)吧,期待許久啊,看著讓自己有點肉疼的學(xué)費,但是想想可以學(xué)到自己一直想學(xué)習(xí)的內(nèi)容,還是值得的。簡單的介紹下,那現(xiàn)在奧爾夫音樂教學(xué)吧。
現(xiàn)下流行的音樂教學(xué)法中,以德國奧爾夫音樂教學(xué)法,匈牙利柯達(dá)伊教學(xué)法,瑞士達(dá)爾克沃茲教學(xué)三大音樂教學(xué)體系為主。主要來說說奧爾夫教學(xué)法。
奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫(CarlOrff,1895—1982)創(chuàng)建。奧爾夫音樂教育倡導(dǎo)元素性的音樂思想。奧爾夫認(rèn)為,元素性的音樂決不只是單獨的音樂,而是一種融合音樂、舞蹈、語言為一體的整體的藝術(shù)。通過這些整體的藝術(shù)活動,加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節(jié)奏感強的樂器,孩子們學(xué)會了音樂結(jié)構(gòu)以及如何保持同一個節(jié)拍。這種方式是團隊體驗,孩子們通過歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動學(xué)會了參與和協(xié)作。
奧爾夫體系中最突出、最重要的一項原則就是即興的原則。奧爾夫認(rèn)為,即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式,是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學(xué)活動通過孩子的積極參與和唱奏實踐,以即興活動形式發(fā)展孩子的音樂體驗、嘗試音樂創(chuàng)造的能力。
奧爾夫的元素性思想使音樂真正回歸于人的本性的追求。奧爾夫的家鄉(xiāng)是德國,因此,許多教學(xué)活動是以他家鄉(xiāng)的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎(chǔ)教材的。奧爾夫認(rèn)為,每個不同的民族和地區(qū)都應(yīng)采用這種方式。
奧爾夫還強調(diào),音樂教育所應(yīng)重視的`是創(chuàng)造過程對人的影響和審美經(jīng)驗給人帶來的感受與體驗,這正是和專業(yè)音樂教育的區(qū)別所在。在音樂創(chuàng)造性活動中沒有對錯,而是能夠使體驗者體驗到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣,成功的喜悅,表達(dá)了自己的獨創(chuàng)、個性,豐富了自己的經(jīng)驗。在采用創(chuàng)造性活動的研究中我們發(fā)現(xiàn),凡事能夠自由地表達(dá)、表現(xiàn)自己,情感得到充分宣泄的孩子,他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力,獲得情感的自由和對環(huán)境的適應(yīng)能力,而這些都會給他們帶來終生的快樂、自信和成功。這也是柯達(dá)伊與奧爾夫的創(chuàng)造性音樂活動給我們帶來的最有價值的啟示。
奧爾夫音樂心得體會3
今天是參加 “國培計劃(20xx)”鄉(xiāng)村教師坊名校緊缺薄弱學(xué)科(音樂)教師短期培訓(xùn)的第二天 。很榮幸參加了河南師范學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班 的學(xué)習(xí),授課老師針對鄉(xiāng)村教師有目的、有層次的進(jìn)行了奧爾夫音樂課程的講解,奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨特的音樂教學(xué)法,他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育,它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動中,每一個學(xué)生和教師一起參與,以節(jié)奏為基礎(chǔ),結(jié)合身體律動,唱、奏、動、聽綜合教學(xué)活動,將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計他們的音樂和動作,喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣,激發(fā)對生活的情感,培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識,將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與,鼓勵想象,在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。
用“聽說法”教說兒歌,并由學(xué)生自編律動幫助記憶,提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗,這種感受和體驗的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練,而是要通過人們的親身參與,自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中,在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出,“原素性音樂永遠(yuǎn)不是音樂本身,它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”,“音樂來自動作,動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說,獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。
聲勢活動發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練,既簡單又有趣的活動,有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來,拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作,不需要什么動作技術(shù)訓(xùn)練就可以進(jìn)入節(jié)奏教學(xué),所以運用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。
利用聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小青蛙,馬蹄,鴨子喝水、吵架以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進(jìn)行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨,它本身就是一件樂器,它經(jīng)?梢园l(fā)出各種各樣的"聲響作品",在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始,發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿,到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。
奧爾夫樂器分有音高和無音高,打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨特的形式而存在,教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏,不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏,還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣,在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)、聽辨能力及合作能力。
在本次學(xué)習(xí)中,讓我感受最深的是與學(xué)生面對面地來感受音樂,當(dāng)你作為一個教師與學(xué)生來共同體會音樂的時候,你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于語言的功能,這時教師需要站在學(xué)生的角度來思考,盡可能地讓學(xué)生能全身心地來感受音樂帶來的樂趣,而不是采用模式化的教學(xué)方式來進(jìn)行音樂的教學(xué),因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力,也扼殺了學(xué)生的想象力,“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會學(xué)生什么,而是啟迫、發(fā)掘?qū)W生
具有某種習(xí)性,通過游戲式、即興性地奏樂本身,通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感,通過語言、動作、表演和音樂的全面有機結(jié)合,通過提高幼兒的音樂素質(zhì),去學(xué)會音樂、掌握音樂。 “奧爾夫”音樂給人以輕松,快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境,無論是對兒童還是成人,它都會讓你在玩中學(xué),學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中,發(fā)揮自己的潛能,激活自己的思維想法,養(yǎng)成創(chuàng)新能力。 以上是我的幾點體會,雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時間很短,對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺,我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué),以期待更深刻地掌握這種先進(jìn)的教學(xué)方法,引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。
奧爾夫音樂心得體會4
20xx年3月,我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)。認(rèn)真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練,使我從不懂、不了解奧爾夫教學(xué)法,到開始初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)體系及它的基本思想觀念,并逐步掌握了一些具體的教學(xué)法,并使用了一些具體的教學(xué)內(nèi)容。對所學(xué)知識達(dá)到從理性到感性的過度。此次學(xué)習(xí)自己收獲頗多,受益匪淺。以下談?wù)勛约旱捏w會。
此次培訓(xùn)主要內(nèi)容為:奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學(xué)基礎(chǔ)理念。
許明勇老師給我們介紹了當(dāng)代世界著名的3大音樂教育體系,以及奧爾夫教學(xué)法在歐洲應(yīng)用現(xiàn)狀和其教學(xué)法的基礎(chǔ)理念。通過學(xué)習(xí)我認(rèn)識了奧爾夫音樂教學(xué)為何受到世界各國的高度贊譽,以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”,讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊,在我們的生活、勞動中。
而我們的主講教師是來自冰島的奧地利薩爾斯堡莫扎特音樂大學(xué)奧爾夫?qū)W院南娜教授,培訓(xùn)內(nèi)容包括:(一)音樂與律動(二)音樂與舞蹈(三)音樂與歌唱(四)音樂與樂器的配合及運用,培訓(xùn)的形式主要以游戲的形式滲透,完成以下教學(xué)目標(biāo)1、如何激發(fā)幫助孩子練習(xí)建立信任感、與人交流和對音樂的興趣;2、如何激發(fā)孩子肢體伴隨音樂積極表達(dá)和表現(xiàn)的能力,增強孩子的韻律感和在團隊中演奏或演唱時對集體韻律感的把握;3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏,從而提高對節(jié)奏的把握能力;4、通過4—8歲孩子對音樂內(nèi)容或活動主題結(jié)合的學(xué)習(xí)體驗和感受,欣賞音樂中多元素整合,培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來(肢體、五官、樂器)、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。
南娜老師和示范團隊做了一些“游戲”,比如:名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等,讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作,樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言,但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情,整個過程我很享受。讓我第一次感受到,原來音樂課還可以這樣上。
在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到,她所呈現(xiàn)出來的教學(xué)方法不是單一的,而平時我們的活動就只有一個目標(biāo),讓孩子唱會歌,填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動,使我有機會領(lǐng)略到:作為音樂而言,它的材料也應(yīng)是多樣的,畫面中有節(jié)奏,節(jié)奏中有律動,律動中有欣賞,在有機整合中,讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等,這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學(xué)非常的生活化,讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識,通過精心的設(shè)計運用舞蹈,游戲、情景教學(xué)等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合,通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式,使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動,而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
但對于教師而言,奧爾夫教學(xué)法要求教師要具有更高的音樂教育素質(zhì)和扎實的音樂功底。在今后的音樂教學(xué)過程中,我將會把奧爾夫教學(xué)法逐步運用到課堂中去。帶領(lǐng)孩子結(jié)合本土文化和自身情況,在音樂課上去探索和實踐奧爾夫教學(xué)。
奧爾夫音樂心得體會5
20xx年3月,我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)。認(rèn)真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練,使我從不懂、不了解奧爾夫教學(xué)法,到開始初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)體系及它的基本思想觀念,并逐步掌握了一些具體的教學(xué)法,并使用了一些具體的教學(xué)內(nèi)容。對所學(xué)知識達(dá)到從理性到感性的過度。此次學(xué)習(xí)自己收獲頗多,受益匪淺。以下談?wù)勛约旱捏w會。
此次培訓(xùn)主要內(nèi)容為:奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學(xué)基礎(chǔ)理念。
許明勇老師給我們介紹了當(dāng)代世界著名的3大音樂教育體系,以及奧爾夫教學(xué)法在歐洲應(yīng)用現(xiàn)狀和其教學(xué)法的基礎(chǔ)理念。通過學(xué)習(xí)我認(rèn)識了奧爾夫音樂教學(xué)為何受到世界各國的高度贊譽,以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”,讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊,在我們的生活、勞動中。
而我們的主講教師是來自冰島的奧地利薩爾斯堡莫扎特音樂大學(xué)奧爾夫?qū)W院南娜教授,培訓(xùn)內(nèi)容包括:
(一)音樂與律動
(二)音樂與舞蹈
(三)音樂與歌唱
(四)音樂與樂器的配合及運用,培訓(xùn)的形式主要以游戲的形式滲透,完成以下教學(xué)目標(biāo)
1、如何激發(fā)幫助孩子練習(xí)建立信任感、與人交流和對音樂的興趣;
2、如何激發(fā)孩子肢體伴隨音樂積極表達(dá)和表現(xiàn)的能力,增強孩子的韻律感和在團隊中演奏或演唱時對集體韻律感的把握;
3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏,從而提高對節(jié)奏的把握能力;
4、通過4—8歲孩子對音樂內(nèi)容或活動主題結(jié)合的學(xué)習(xí)體驗和感受,欣賞音樂中多元素整合,培養(yǎng)孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來(肢體、五官、樂器)、就可以創(chuàng)造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。
南娜老師和示范團隊做了一些“游戲”,比如:名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等,讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作,樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言,但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情,整個過程我很享受。讓我第一次感受到,原來音樂課還可以這樣上。
在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到,她所呈現(xiàn)出來的教學(xué)方法不是單一的,而平時我們的活動就只有一個目標(biāo),讓孩子唱會歌,填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動,使我有機會領(lǐng)略到:作為音樂而言,它的材料也應(yīng)是多樣的,畫面中有節(jié)奏,節(jié)奏中有律動,律動中有欣賞,在有機整合中,讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等,這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學(xué)非常的生活化,讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識,通過精心的設(shè)計運用舞蹈,游戲、情景教學(xué)等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合,通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式,使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動,而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
但對于教師而言,奧爾夫教學(xué)法要求教師要具有更高的音樂教育素質(zhì)和扎實的音樂功底。在今后的音樂教學(xué)過程中,我將會把奧爾夫教學(xué)法逐步運用到課堂中去。帶領(lǐng)孩子結(jié)合本土文化和自身情況,在音樂課上去探索和實踐奧爾夫教學(xué)。
奧爾夫音樂心得體會6
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學(xué)法”的專項培訓(xùn),使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認(rèn)識。培訓(xùn)中,尚永娜老師給我們展示了各種課例,新穎的形式、輕松的氛圍,深深吸引著我們在座的每一位老師,讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力,體驗到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學(xué)的時候,當(dāng)時就非常喜歡奧爾夫,喜歡上奧爾夫課。我認(rèn)為,奧爾夫教學(xué)把枯燥的音樂知識通過不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現(xiàn)出來,讓人在歡樂、輕松的氛圍下牢固的掌握這些音樂知識,并學(xué)會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的,我認(rèn)為這才是真正的快樂中學(xué)習(xí)。
通過尚老師的專項培訓(xùn),我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的,學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性,畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞,各種多樣性的結(jié)合,形成了奧爾夫音樂的綜合性,這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力,而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn),我對音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法,可以在欣賞課的教學(xué)中加入奧爾夫的元素,尚老師對《匈牙利舞曲(第五號)》進(jìn)行教學(xué)時,采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂,使孩子們更形象的感受音樂,理解音樂;圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂;在與舞曲對比時,分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的,在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進(jìn)行學(xué)習(xí)的。我認(rèn)為,奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué),是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué),是一種創(chuàng)造性的教學(xué),你學(xué)會了不一定會教好學(xué)生,它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底,才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У、生動有趣的音樂教育。因此,今后我在音樂教學(xué)上要不斷去實踐,不斷去探索,進(jìn)一步提高自己的音樂素養(yǎng),使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
【奧爾夫音樂心得體會】相關(guān)文章:
小學(xué)音樂培訓(xùn)心得體會03-25
音樂教師見習(xí)報告04-18
小學(xué)音樂開題報告12-22
音樂學(xué)開題報告01-26
音樂噴繪簡歷封面04-24
音樂吉他簡歷封面02-22
薩克斯音樂簡歷封面01-16
音樂鋼琴簡歷封面02-11
音樂專業(yè)簡歷封面10-11
音樂教師培訓(xùn)心得02-25